Archives expositions collectives 2018
Les fils et tissus de toutes sortes sont mis en œuvre, essentiellement par des artistes femmes, pour déployer une grande variété de propositions et d’expressions. Amorcées par la vidéo provocante et joyeuse de Hajnal Némeh, Striptease or not striptease, les œuvres sélectionnées sur cinq étages et 900 m² d’espaces d’exposition sont regroupées selon divers fils d’Ariane. Au rez-
Plusieurs salles font la part belle au volume et à la géométrie avec des œuvres de Michelangelo Penso, Benoît Carpentier ou Jérémy Gobé. Les élégantes sérigraphies d’Hélène de Ridder évoquent les dazibaos sur lesquels les lignes tracées horizontalement telles des portées seraient l’empreinte de fils barbelés où des formes papillonnantes se seraient empalées. Karina Bisch questionne l’esthétique des avant-
Communiqué de presse
Du 8 juillet au 14 octobre, l’Abbaye Saint-
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Gilles Aillaud
Important
Marika Prévosto
À
sandie hatem
jul 1 à 2h10 PM
Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent
En coproduction avec les Musées des beaux-
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Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-
Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.
Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-
À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.
Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…
Exposition du 8 juillet au 14 octobre 2018. Abbaye Saint-
© ArtCatalyse / Marika Prévosto 2007 -
D’improbables vêtements surdimensionnés tapissent les murs d’une salle au niveau 3, encadrant entre autres deux voilages diaphanes de Sandrine Pincemaille, une nappe en dentelle de porcelaine de Christelle Familiari et un ready-
Dans les salles à droite des niveaux 2 et 3, place est faite au travestissement, à la mort et au chaos. Les masques, coiffes et fétiches déclinent les signes de la distinction et du pouvoir. Avec sa perruque surdimensionnée de filasse gainée de gaze rose suspendue dans l’espace, Elodie Antoine pratique l’humour grinçant et le détournement avec une esthétique souriante soulignant le ridicule ou l’horreur qui infiltre le quotidien dans toutes les couches sociales, tout comme les coiffes prétentieuses de Meschac Gaba. Le buste et la tête truffée d’épingles de Kun Kang ont pour leur part une dimension de thérapie. L’artiste agit sur sa propre image qu’il afflige de piqûres rédemptrices. Les deux œuvres de Benoît Huot réactivent la pensée magique et les savoirs ancestraux portés par le vaudou et l’Ankou, qui personnifie la mort en Bretagne. Hervé Bonnert enveloppe des crânes dans un coutil, l’étoffe grossière des matelas, pour constituer un ossuaire aligné au cordeau, voisinant et contrastant avec trois autres crânes, revêtus de dentelle amidonnée par ce même artiste. La pièce de Pascal Monteil raconte à la manière de la tapisserie de Bayeux l’histoire de la mort d’une gitane, tandis que Lucien Murat figure le chaos et la violence dans un collage de canevas et broderies d’apparence bucolique ou kitsch, en y projetant par la peinture des figures grotesques et guerrières issues de la bande dessinée et des jeux vidéos évoquant des situations ultraviolentes, apocalyptiques, se référant à l’actualité.
Il est impossible ici d’évoquer toutes les œuvres contenues dans l’exposition, dont certaines sont connotées par les commissaires d’ "identification indécise", dans un accrochage pointu ouvrant de nombreuses pistes qu’il reste à découvrir jusqu’à mi-
Liste complète des artistes : Conceiçao Abreu, Pilar Albarrací, Elodie Antoine, Brigitte Amarger, Muriel Baumgartner, Karina Bisch, Hervé Bonhert, Bianca Bondi, Benoît Carpentier, Céline Cléon, Jean-